Interview d'Ashnikko : "Je ressens du chagrin et du chagrin pour mon pays"

Le premier album d'Ashnikko, prévu cet été, est une tornade alt-pop dystopique d'un disque qui explore les maux de la société à travers une lentille fantastique. Rhian Daly entre dans l'univers 'WEEDKILLER' pour en savoir plus.

Ashnikko

AshnikkoLe premier album de, prévu cet été, est une tornade alt-pop dystopique d'un disque qui explore les maux de la société à travers une lentille fantastique.Rhian Dalyentre dans l'univers 'WEEDKILLER' pour en savoir plus.

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La meilleure fiction fantastique ne se contente pas d'évoquer de nouveaux mondes imaginatifs dépourvus de tout lien avec la Terre. Au lieu de cela, il construit quelque chose de frais et d'étrange qui nous montre également les maux et les problèmes de notre réalité ; démons, trolls et hobbits servant d'allégories à tout, de la corruption et du changement climatique aux préjugés raciaux et à la religion. Sur son premier album "WEEDKILLER", Ashnikko utilise cette approche d'écriture - créant simultanément son propre royaume dystopique et mettant en évidence de grandes leçons qui pourraient faire de notre planète un endroit meilleur.

"Je suis une grande fan de fantasy et de science-fiction, et j'adore la fiction dystopique", partage la chanteuse et rappeuse aux cheveux bleus électriques tôt un matin de Los Angeles, dévidant une liste d'auteurs sur sa liste à lire absolument – ​​Margaret Atwood, Neil Gaiman, Brian Froud, etc. "J'ai écrit une nouvelle il y a presque deux ans qui a engendré le reste de l'album. C'était mon histoire de machine contre nature."

Le cadre de 'WEEDKILLER', comme notre propre monde, est régi par la division, sauf que là-bas, ce n'est pas des humains contre des humains mais une civilisation de fées contre des machines tueuses. Dans l'intrigue arrière de l'album, le protagoniste - une fée qui est essentiellement une extension de l'alter-ego Ashnikko - se fait arracher les ailes et les remplacer par des parties de la machine qui tente de la détruire. Alors que les désherbants essaient de semer la pagaille dans son environnement, elle se tient debout, refusant d'être décomposée - une allégorie de nombreuses situations différentes dans la vie de la musicienne.

"Il y a beaucoup d'images fantastiques dans l'album", explique-t-elle. "Beaucoup de rage pour ce qui a été fait à la planète. Rage pour ce qui m'a été fait. Une récupération de soi très violente, je suppose." Cependant, tout n'est pas aussi sombre et extrême. "Il y a beaucoup de chansons sexuelles et, avec celles-ci, j'essayais de célébrer le sexe queer et l'amour queer."

L'idée de cette histoire, en particulier, a été inspirée par l'amour d'Ashnikko pour la nature. Originaires d'Oak Ridge, une petite ville de Caroline du Nord, ils ont grandi entourés de campagne, mais alors qu'elle poursuivait une carrière musicale, cette verdure a ensuite été remplacée par du béton et du verre. "Au cours des dernières années, j'ai vraiment renoué avec mon amour de la nature, et je pense que cela va de pair avec mon estime de soi", disent-ils joyeusement, reconnaissant que le fait d'être propriétaire d'un chien aide à sortir de la maison et dans la nature : "Quand je l'emmène en promenade, je me promène aussi moi-même."

L'attitude de la société envers l'environnement est une allégorie en soi dans le dossier. "L'idée de consommer et de prendre, comme les humains le font avec le monde naturel, est quelque chose qui, selon moi, peut s'appliquer à de nombreuses choses différentes - les relations humaines, l'idée de récupérer l'autonomie corporelle", dit-elle, énumérant les sujets qui surgissent dans les chansons. .

Si le personnage principal de l'album est en quête de ressentir à nouveau le pouvoir à travers les chansons du disque, alors faire 'WEEDKILLER' a également donné à son créateur une force renouvelée. "Certainement, je pense qu'une grande partie de l'album est centrée sur ce thème de se retrouver au milieu d'être battu, et j'ai l'impression que cela s'applique à de nombreuses histoires différentes dans ma vie."

Une grande partie de l'album est centrée sur ce thème de se retrouver au milieu d'être battu. Cela s'applique à de nombreuses histoires différentes dans ma vie.

Sur 'You Make Me Sick', un morceau livré avec une rage bouillonnante, elle excorie un ex comme un "putain de perdant" qu'elle "ne peut pas croire que j'ai laissé tes mains dans mon bloomer", leur voix réglée sur un cri furieux et guttural presque tout le trajet. Lorsqu'ils le rappellent, ils chuchotent de manière menaçante à la place. L'enregistrer était "très émouvant". "J'ai l'impression que j'avais besoin d'écrire une chanson comme celle-là pour cet album juste pour sortir quelque chose qui s'était logé dans ma poitrine", explique Ashnikko. "J'ai perdu ma voix pendant environ une semaine après ça."

Bien que le jouer en direct soit physiquement exigeant, elle ne se débat pas avec ses sentiments lorsqu'il s'agit de cette partie de la setlist. "Une fois que j'écris une chanson et que je l'enregistre, j'ai libéré ce sentiment. Donc, pour moi, j'essaie vraiment de puiser dans le côté le plus dérangé de moi-même… ce qui n'est pas difficile."

À une extrémité complètement différente du spectre énergétique, l'avant-dernier morceau de 'WEEDKILLER' 'Possession Of A Weapon' est un morceau taquin, trouble et minimal. Écrit après le renversement de Roe vs Wade l'année dernière, il est étayé à la fois par la peur et le défi. "Comment oserais-je avoir des désirs privés", chantent-ils avec mépris à un moment donné.

"Quand j'ai découvert [qu'il avait été renversé], j'ai pleuré pendant des jours, comme je suis sûr que beaucoup d'Américains l'ont fait et le font encore", se souvient-elle. "Je ressens toujours du chagrin et du chagrin pour mon pays. Je ressens tellement de colère. Je ne sais pas exactement comment canaliser cela - nous avons fait tellement de progrès sur l'autonomie corporelle, et puis c'est juste enlevé."

Parmi les paroles abattues, Ashnikko avertit à plusieurs reprises: "Ne pleut pas sur mon papier mâché." "J'ai construit cette chose, et elle est vraiment solide, mais elle est en papier mâché", disent-ils, démêlant la métaphore. "Dès que les" pouvoirs en place "- mettez cela entre guillemets - ont décidé de prendre d'assaut et de pleuvoir dessus, ce n'est rien - il s'est effondré. Autant que j'ai l'impression d'avoir ce pouvoir, je ne l'ai pas vraiment parce qu'il peut être détruit." Elle compare cela à une réponse très sanglante au fait qu'un groupe de vieux hommes blancs adopte des décrets affectant votre corps et celui de millions de femmes. "C'était moi qui me disais : 'Tu veux mon corps ? Tiens, je vais te le donner', et je me penchais à l'intérieur et jetais mes tripes sur la table."

Malgré la situation sombre des droits reproductifs des femmes aux États-Unis en ce moment, la musicienne a de l'espoir pour l'avenir. "J'aime à penser que ce n'est qu'une dernière tentative de ces dinosaures sectaires pour reprendre le contrôle de leurs idées archaïques", disent-ils. L'espoir ne signifie pas pour autant qu'ils ne se sentent pas incroyablement tristes. "Surtout avec les attaques inhumaines contre les personnes trans aux États-Unis en ce moment. C'est juste de la cruauté. Nous ne faisons que répéter l'histoire, et c'est tellement mal. Mon cœur me fait vraiment, vraiment mal, surtout pour les enfants homosexuels et les enfants trans dans les petites villes comme d'où je viens."

Mon cœur me fait vraiment, vraiment mal – surtout pour les enfants homosexuels et les enfants trans dans les petites villes comme celle d'où je viens.

Les propres expériences de la star de grandir dans des environnements qui n'acceptent pas toutes les identités sexuelles et de genre ont été "étouffées". Ils se souviennent de ne pas avoir rencontré de personne queer jusqu'à ce qu'ils soient adultes. "C'était un énorme et honteux secret que j'ai gardé pendant de nombreuses années", soupire-t-elle - un sentiment qui transparaît dans la basse "Miss Nectarine", qui remonte à l'âge de 14 ans d'Ashnikko. "C'est moi qui ai pris la chute / Vos parents ont crié et m'ont reproché", se souvient-elle. "Je t'ai envoyé et j'ai prié mon homosexuel ce dimanche-là."

"Ce truc vit toujours avec vous à l'âge adulte", dit-elle maintenant. "Je pense qu'il faut un décrochage actif pour démanteler ces idées dans votre tête."

Sur le revers des sujets de l'album, Ashnikko donne une tournure plus festive à la sexualité. "Tu me fais quelque chose de méchant (ouais, j'aime ça) / Mystique quand tu me séduis (me fais jouir)", chantent-ils à un amoureux sur "Moonlight Magic". Sur le 'Super Soaker' haletant, ils ajoutent: "C'est comme un été en sueur à aimer mon super trempage / Ça pourrait être mortel, mais je le veux, j'ai besoin d'un peu plus."

Ce dernier morceau met en vedette l'auteur-compositeur-interprète péruvien Daniela Lalita, l'une des deux collaborations sur "WEEDKILLER". L'autre, "Dying Star", comprend une apparition d'Ethel Cain. "J'aime vraiment travailler avec des amis et des gens passionnés par la musique et la construction du monde", explique-t-elle derrière leur recrutement. "Je ne peux pas penser à deux personnes plus talentueuses en musique en ce moment - je pense sincèrement que ce sont des génies."

« Dying Star » présente une pause dans le son impétueux et direct habituellement associé à Ashnikko en faveur de quelque chose d'autre - une ballade indé mélancolique entraînée par des accords de guitare staccato et doux. Cela assimile le fait de quitter une relation abusive à partir d'une planète mourante pour trouver un nouvel endroit où habiter. "Le voyage a été dur, j'ai failli être séparé", chantent-ils à l'unisson. "Essayer de quitter cette orbite a pris ce qu'il me reste."

"À l'origine, cette chanson a été écrite à la guitare acoustique et était une sorte de chanson country", révèle Ashnikko. Bien que ce ne soit peut-être pas ce que nous entendons souvent d'elle, elle dit nonchalamment : "J'écris des chansons comme ça tout le temps. J'ai l'impression que c'est définitivement une autre facette de moi que je ne mets pas toujours en avant." Elle attire l'attention sur sa dernière ligne – les paroles qui concluent tout l'album : "Je veux quelque chose de doux." "Une fois que tout le deuil est terminé, je veux juste quelque chose de doux - de la gentillesse et de l'espoir."

Si la douceur est ce dont elle a envie, « Dying Star » pourrait-il être un signe de l'endroit où elle pourrait aller sur l'album 2 ? "J'ai l'impression de toujours jouer avec différents genres", répond-elle sans s'engager. « Alors, qui sait ?

Une chose que l'artiste a compris est ce qui fonctionne pour elle - et, surtout, ce qui ne fonctionne pas - lorsqu'il s'agit de laisser d'autres personnes participer à son processus créatif. Depuis qu'elle a explosé avec son single 'Stupid' en 2019 – il a été diffusé 216 millions de fois et n'est même pas sa plus grande chanson – elle a été accueillie dans l'extrémité gauche du courant dominant de la pop, collaborant avec Doja Cat et Grimes. Mais, a-t-elle partagé récemment, le circuit pop n'est tout simplement pas pour elle.

"Travailler avec quelqu'un uniquement à cause du nombre de hits du Billboard Hot 100 qu'il a ne m'intéresse pas", précisent-ils maintenant. "Ce qui m'intéresse, c'est si j'ai une chimie avec quelqu'un - ce qui ne veut pas dire qu'il n'y a pas de producteurs pop incroyablement talentueux, car il y en a, et qu'est-ce que la musique pop de toute façon." Elle commence à dégringoler sur une tangente avant de revenir à son point. "La chose la plus importante est si nous avons une connexion et si nous pouvons passer un bon moment ensemble."

Travailler avec quelqu'un uniquement à cause du nombre de hits du Billboard Hot 100 ne m'intéresse pas.

Tout comme ses limites vis-à-vis de ses collègues ont évolué au fil des ans, sa relation avec son personnage a également évolué – le sprite survolté qui crie sur scène par opposition à Ashton, la vraie personne derrière les cheveux bleus. Là où elle essayait auparavant d'empêcher les deux personnages de se mêler, son alter ego est devenu plus réel pour elle à mesure qu'elle grandissait. "Je suis juste fatiguée de séparer les deux", dit-elle avec un petit rire. "C'est déjà assez difficile de se retrouver, encore moins de se retrouver dans deux rôles différents."

Comment sa personnalité et sa personnalité – à la fois Ashnikko et Ashton – ont également eu un impact sur son écriture. En repensant à leurs chansons plus anciennes, ils "grincent des dents" mais essaient d'aborder cette époque "avec plus d'empathie et de compassion". "Quand j'avais tout juste 18 ans et au début de la vingtaine, je venais de quitter une situation vraiment brisée, alors j'avais vraiment besoin de retrouver cette confiance en moi et cette autonomie", expliquent-ils. "La musique reflète définitivement mon besoin de m'établir et de ma propre personne."

Tout comme sa musique a eu un impact positif sur sa vie, elle veut que ce qu'elle crée aide le monde d'une manière ou d'une autre. En même temps, elle est consciente que "tout n'a pas besoin d'avoir un message" et garde ses désirs sur la façon dont cet album pourrait affecter ceux qui l'entendent simplement. "J'espère que d'autres personnes pourront prendre les chansons de cet album et les intégrer dans différentes histoires de leur vie", explique-t-elle, revenant par inadvertance à cette idée de fantaisie et de ses parallèles avec la réalité. "C'est tout ce que je demande."

'WEEDKILLER' est sorti le 25 août 2023.

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